Rutshelle Guillaume a dévoilé, ce jeudi 12 mars 2026, le vidéoclip de son titre « Can’t Get Over You », extrait de son quatrième album, « 12 Era ». Ce projet de 22 titres avait été publié le 12 novembre 2025. La vidéo constitue le troisième clip issu de cet album, après “Déterminée“, publié un mois avant la sortie officielle, et “Ou Mechan“, dévoilé le jour même de la parution du projet. À travers ce morceau, l’artiste explore les sentiments de regret et de manque qui suivent une rupture, évoquant le désir de réparer une relation dont on ne mesure parfois l’importance qu’une fois perdue.
Quatre mois après la publication de l’album, Rutshelle Guillaume choisit de mettre en images l’un des morceaux les plus populaires de « 12 Era ». « Can’t Get Over You » s’est rapidement imposé parmi les titres les plus écoutés de l’album. Sur YouTube, la version audio cumule déjà plus de trois millions de vues. Lors d’une entrevue accordée à Carel Pedre, la chanteuse a souligné la portée particulière de cet album dans son évolution artistique. Selon elle, « 12 Era » marque le début de la douzième étape de son parcours, une phase qu’elle considère déterminante dans la construction de sa trajectoire musicale.
Interprété majoritairement en anglais, le morceau s’inscrit dans une esthétique mêlant émotion et narration intime. Les paroles mettent en scène une voix qui reconnaît ses erreurs après une rupture et tente d’exprimer la profondeur du manque laissé par l’ancien partenaire : « I said I wouldn’t call couldn’t take it anymore. I guess I had to let You know I was wrong to let you go ». À travers ses mots, l’artiste admet avoir agi sous le coup de la fierté avant de réaliser la valeur de la relation perdue. Cette confession fait place à une histoire marquée par le regret et la vulnérabilité.
La chanson développe ensuite une métaphore : « Can’t get over you, baby, you’re my gravity ». Par le biais de cette image, la personne aimée est comparée à une force d’attraction incontournable, une présence qui continue d’exercer son influence malgré la séparation. Le texte alterne également entre introspection et souvenirs affectifs. La chanteuse évoque les émotions contradictoires qui ont jalonné la relation : « You made me cry, you made me laugh », tout en affirmant son désir de réparer ce qui a été brisé. La présence de passages en créole, tels que « Pa di m li twò ta M pat panse w tap manke mwen konsa », renforce la dimension émotionnelle du morceau en traduisant la crainte qu’il soit désormais trop tard pour retrouver l’autre.
Sur le plan technique, le morceau porte la signature d’Oswald Clerveus, chanteur et auteur-compositeur d’origine haïtienne, qui en assure la composition, l’écriture, l’arrangement et la production. Le mixage et le mastering ont été réalisés par Cédric Louis. « Une puissante histoire d’amour en kompa sur le chagrin, les regrets et le sentiment de ne pas pouvoir passer à autre chose », affirme la chanteuse en description de la vidéo sur YouTube.
Parallèlement à l’actualité entourant l’album, Rutshelle Guillaume a reçu une distinction officielle aux États-Unis. Le 11 mars 2026, les autorités municipales de Tamarac lui ont remis la clé de la ville, une reconnaissance symbolique attribuée à des personnalités dont les actions ou l’influence ont marqué la communauté. La cérémonie, organisée au Tamarac City Hall, s’inscrivait dans le cadre du Mois international des femmes et visait notamment à souligner le parcours de l’artiste, dont la carrière s’est progressivement imposée dans le secteur musical haïtien tout en trouvant un écho au sein de la diaspora.
Par Ann-Olguetty Loodjenny Dieuve© Chokarella